Kdaj je bil izumljen CGI? Kratka zgodovina CGI v filmih

Medtem ko so brezčasni zakladi, kot je Shrek, v središču pozornosti sodobnega časa, je zgodovina CGI prežeta z dramatiko in slavo. Nismo začeli z animiranjem zvokov ogra za otroke.

Obstaja toliko vrst CGI, s katerimi se je treba spopasti. Kateri je bil prvi CGI film? Je to vse Pixar ali pa se imamo še nekaj junakov iz zakulisja, ki se jim lahko zahvalimo za naše najljubše CGI filme? John Lasseter in Brad Bird sta le zadnja v dolgi vrsti vizionarjev. Tukaj je treba veliko razpakirati.

Zgodovina CGI v filmih

Tako kot mnoge druge grozljive stvari, ki nas obdajajo, je CGI pravzaprav produkt akademskega sveta, skrivne vladne eksperimente ter veliko raziskav in osebnih študij nekaterih pomembnih VIP osebe.

Dva najbolj znana uma, ujeta med umetnostjo vojne in umetnostjo ustvarjanja, sta bila John Whitney in Larry Cuba. Whitney je bila tista, ki je prva spoznala, da je mogoče tehnologijo, ki stoji za protiletalskimi kupolami, uporabiti za načrtovanje točk na kartezijanskem polju. Te točke bi lahko uporabili za digitalno risanje česar koli - popolnoma nov pojem v tistem času.

Potem ko mu je končno uspelo nabaviti nekaj teh strojev kot vojaški presežek, sta lahko s Kubo svoje radikalne zamisli postavila na končni preizkus. Bili so prvi, ki so skovali izraz "nadzor gibanja" in ti "cam stroji" so omogočili njihovo prvo digitalno, geometrijsko CGI sodelovanje.

Ti abstraktni samostojni poskusi so bili zelo preprosti, vendar je nekaj na njih vzbudilo radovednost tistih, ki so imeli srečo, da so lahko pričali o njih. Leta 1960 sta Whitney in njegov partner uradno začela poslovati pod blagovno znamko Motion Graphics, Inc.

Duo je izdal več zbirk teh matematičnih CGI animacij; mnogi njihovi vrstniki bi nato posnemali njihovo delo. Whitneyjeva samooklicana skrivnost je bila njegova predanost konceptu harmoničnega napredovanja – gladkega gibanja in gibanja kamere, ki gledalca zaziba v podrejenost.

Leta 1958 je Alfred Hitchcock stvari razglasil. Začetna sekvenca Vertiga vsebuje nekatere psihodelične sloge, značilne za Whitneyjino zgodnje delo. Te animacije pa nimajo prave pripovedne vsebine. Mnogi to prekrivajo v prid bolj tematsko pomembnih dosežkov na tem področju.

Prvi Pixarjev film

Pixar, preden je začel revolucionirati svet celovečerne animacije, je dejansko prvič zabrusil na velikem platnu kot manjši del akcijskega filma v živo. To je bilo takrat, ko je bil Pixar še vedno le podružnica Lucasfilma in je delal skupaj z Industrial Light & Magic, vodilnim v industriji posebnih učinkov v filmu v tistem času.

Scenarij za film Mladi Sherlock Holmes iz leta 1985 je zahteval, da se vitez oživi iz stekel vitražnega okna v cerkvi. John Lasseter je bil gonilna sila tega zaporedja; od tu naprej je režiral nekaj najbolj znanih Pixarjevih filmov vseh časov, vključno z Zgodbo o igračah, Življenjem hroščev in Avtomobili.

Leto pozneje je Steve Jobs kupil Pixar od Lucasfilma. In leta 1995 smo končno imeli prvi celovečerni CGI film na svetu, Toy Story.

Prvi film, ki uporablja CGI

CGI v splošnem smislu sega še nekaj let nazaj, čeprav ne povsem v popolni obliki, kot jo uteleša vitez iz Mladega Sherlocka Holmesa. Tron je na primer uporabil računalniško ustvarjene slike za simulacijo občutka v virtualnem svetu tri leta prej, leta 1982.

Oba prizora v filmu Tron in Young Sherlock Holmes sta dejansko vključevala igralce v živo. Ali šteje? Odvisno koga vprašaš.

Leta 1973 je Westworld uporabil CGI za posnemanje zornega kota robota. Scena povabi gledalca v prvo zaporedje na svetu, ki temelji na CGI, kar ustvarja občutek učinka iskanja toplote. To so bile upodobljene 2D slike in v bistvu ročno tlakovane, vendar je bil videz nov, zlasti za leto 1973.

Govori z dlanjo

Westworld je nasledil še en film, imenovan Futureworld. To nadaljevanje je združilo prvotno ekipo, da bi naredila večino stvari iste vrste kot prej. Tokrat pa je bilo povabljeno delo nekaj nadarjenih novincev.

Ed Catmull in Fred Parke, takrat še podiplomska študenta na Univerzi v Utahu, sta bila ambiciozna računalniška znanstvenika na vrhuncu prvega gibanja CGI. En njun projekt, model roke Eda Catmulla, je na koncu pustil vtis v znanstveni skupnosti za vse življenje.

Zlasti Catmull je želel raziskati številne izzive, povezane z upodabljanjem digitalnih slik, vse ovire, ki ovirajo napredek drugih. Ena od teh težav je bila upodabljanje ukrivljenih površin – ključnega pomena, če želimo posnemati predmete iz resničnega življenja, kot so ljudje.

Povezano: Kako pretvoriti predmete v 3D modele brez optičnega bralnika

"A Computer Animated Hand" je zaokrožila, uradno pa je bila premierno predstavljena leta 1973 kot prispevek na konvenciji o računalništva. Ko je Hollywood ujel veter o njihovem zmagoslavnem preboju, so morali najboljši in najpametnejši le okusiti sami sebe.

Ta slavna animacija je bila med filmom prikazana na računalniških zaslonih, zaradi česar je bila nekaj bolj podobna rekvizitu kot karkoli drugega. Kljub temu je bila publika osupla. Ni bilo podobno ničemur, kar je bilo prej prikazano v kinu.

Pojav roke v Futureworldu je bil res nepomembni, a njena zapuščina živi še naprej. Obožujemo ta del zgodovine, ker je tako meta. Catmull nam ne pokaže le končnega projekta, temveč nas popelje skozi njegovo ustvarjanje korak za korakom in ga postavi skozi strogost nekaj osnovnih poz, preden nam da pogled na notranjost.

Sama animacija je nastala leta 1972, kar pomeni, da je dejansko pred nekaterimi od teh drugih dosežkov. Dejstvo, da se je igra pojavila na platnu šele leta 1976, je velika zmaga Catmulla in Parkeja sporna. Toda vedno bodo številka ena v naših srcih.

Povezano: Vadnice za animacijo Blenderja za začetnike

Prvi CGI uspešnici

Čeprav je po današnjih standardih smešno ukroten, je Larry Cuba, ki ga je povzel, na Zvezdo smrti leta 1977 eden najbolj ikoničnih trenutkov v zgodovini filmske produkcije. Produkt Univerze v Illinoisu je tudi ta izjemno preprosta animacija tehnologijo, ki jo je imela na razpolago Kuba, potisnila do meje.

Jurski park, eden najbolj priljubljenih Spielbergovih klubov vseh časov, je uporabil kombinacijo CGI in animatronskih lutk za ustvarjanje vsakega grozljivega prizora. Kar zadeva čas zaslona, ​​je bila približno tretjina vizualnih del dinozavrov v celoti sestavljena iz CGI, vse v rokah Industrial Light & Magic.

Povezano: Kako začeti 3D modeliranje: vodnik za začetnike

Prihodnost CGI

Zabavno dejstvo: 27-članska posadka je oživela zgodbo igrač. Za primerjavo, to je približno 570 manj, kot zahteva sodobni film Pixar. To so projekti industrijskega obsega, ki se ne odvijajo v mesecih, ampak v letih.

Vse našteto priča o moči vizije, ustvarjalne energije in moči volje pri tem posel – ti inovatorji niso imeli kaj delati, toda njihova iznajdljivost je postavila trdne temelje za te slediti. Prvi učinki CGI, uporabljeni v filmih, so bili razmeroma preprosti, vendar so ti prizori eni najbolj nepozabnih podob naših življenj.

Če vam kot 3D animatorju kdaj primanjkuje navdiha, stopite korak nazaj in poglejte, kje smo bili celo pred desetletjem.

Kaj je CGI animacija?

Kaj je CGI animacija in kako so CGI tehnologije spremenile sodobno animacijo? Pojdimo na kratek izlet skozi preteklost, da vidimo.

Preberite Naprej

O avtorju